Abrazo
Por Javier “anónimo” Salinas

-El pasto estaba gris, ¿recuerdas?
-No sé de qué me estás hablando.
-De nada. No importa, nunca sabes de qué estoy hablando.

-¿Te puedo dar un abrazo?
-(silencio).
-Ven, ven para acá, no seas tonto.
-(silencio y él es tonto, se acerca).

-Gracias.
-De nada, ¿Por qué?
-Por estar.
-Bueno.

-No me gustaría irme.
-(se rasca la cabeza y dice) tienes que irte. (Y comprensivo, sigue).Así siempre ha sido.
-(silencio).
-Soy yo el que se va. Cuídate. Suerte.
-Gracias.

Y él llegó a su casa y se tocó. Se duchó y fumó. Sí, tal cual, como en los clichés más básicos, como en el cine francés. Y fumó. Puso un disco de Rita Lee y durmió. Ella, en cambio, se conectó a messenger. Y parloteó. Y gozó. Y se sintió inteligente. Incluso brillante.

Ayer el pasto a él le pareció gris, aunque sabía que era verde. Nada de metáforas. Sólo pretendía hacerse el distraído. Ella lo admiraba y se sonrió. Pero ahora no se acordaba al igual que él. El pasto era lo importante. Y que él sabía lo que vendría. Ella también lo sabía. Incluso, sabía que él sabía. En el fondo, TODOS lo sabían. Pero siempre era más entretenido jugar. Apostar al azar. Aunque él siempre supo que perdería. (Hasta en el raspe). Entonces el pasto fue gris y verde a la vez. Y estaba bien.

-Cuídate.
-Suerte.

5 razones para escuchar lo nuestro
Ejemplos de lo más granado de la escena musical del Bío-Bío.
Desde las lluviosas calles de Concepción a la primera división del rock nacional, estos álbumes son tal vez los más coreados y reconocidos. El mito penquista que no se apaña, se escucha más fuerte de nunca.

1“La Espada & la Pared”. Los Tres.

Tercer disco de la banda himno de Concepción. Henríquez y compañía, se ubicaron en un sitial privilegiado del rock nacional, lugar del cual hasta hoy no han sido destronados. La placa consiguió Disco de Oro en 25 días y Disco de Platino en 46 días. Este álbum tiene además una buena colección de singles entre los que destacan “Tírate”, “Déjate Caer”, “La Espada & La pared” y su particular versión de “Tu cariño se me va”, original de Buddy Richard.

2“Abajo en la Costanera”. Emociones Clandestinas.

Más de 20 años ha estado vigente la canción símbolo “Un Nuevo Baile”, creación del líder de Emociones Jorge “Yogui” Alvarado, que sigue tan actual desde que el disco fue lanzado a mediados de la década de los ochenta. Sin quererlo, los contagiosos acordes sumados a la irónica letra la convirtieron en una pieza más famosa que la propia banda, sin desmerecer al resto de las canciones que la acompañaban en esta placa.


3“Vida de Perros”. Los Bunkers.

Desde sus inicios, la carrera musical de este quinteto ha ido en constante alza. Todos sus discos anteriores han sido exitosos, esta cuarta placa no ha sido una excepción, ya que ha seguido la línea esperada por sus integrantes. “Vida de Perros” permitió a Los Bunkers la internacionalización de su carrea, registro que fue publicado en México y Estados Unidos. Debido al éxito de la gira promocional, donde rotaron por diferentes escenarios del país, la banda editó su primer DVD y se radicaran en México a fin de año.


4“Morder”. De Saloon.

Es un trabajo directo y ambicioso en cual confirman nuevamente su sonido y estética que recaló con fuerza en nuevas generaciones de adolecentes. Encontramos en este disco a una banda más sólida y dispuesta a crecer. El power trío concibió 13 nuevas canciones de intensa calidez, confirmando la apuesta del grupo por el formato de melodías rock-pop, en donde se pueden encontramos baladas hasta acordes más rockeros.

5“Viva Machuca”. Machuca.

Reivindicación del clásico sonido punk que con letras honestas y vivenciales marcaron a una generación que encontró su nicho en la simplicidad visceral de la banda. Canciones como “Al patíbulo”, “El Bulla” y “Mi hijo ya no juega” son reconocidas como clásicos de esta gran banda. Rock en su estado natural.

Bonus Track

Discos que por una u otra razón tienen su particularidad y aportan algo diferente al material que ha sido registrado por músicos de la zona.

“Octopus. Rock de Concepción”

Varios: Registro del año 1994 en el cual por primera vez están plasmadas, en formato de disco compacto, canciones de bandas penquistas, entre las que destacan los por ese entonces incipientes Machuca y Santos Dumont, más otros grupos que quedaron en el camino como Orion, Matapasiones y Explanada.

“Similia Similibus”. Santos Dumont

Disco que se ha transformado en una pieza de museo dentro del rock nacional, influenciando a varios de los músicos de las actuales generaciones, quienes se sintieron atraídas por esta innovadora propuesta de rock sicodélico que los ha catapultado a su actual sitial de “banda de culto”. La placa, que esta constituida por 15 canciones editadas en 1997, tuvo dentro de sus logros la constante rotación, dentro de las radios nacionales, del tema “Ayer”, que también fue incluido en el disco “Rock Delfín del Mundo”, recopilación que albergó a las más conocidas piezas del rock chileno de los noventa.

“El mundo de Bobby”. Energúmeno.

Esta autoproducida placa tiene la particularidad de que a pesar de no ser muy difundida, apostó a ser pionera a nivel local en la entrega de un material audiovisual en formato DVD. El trío de hermanos Cartes logra fusionar el rock con el funk en un novedoso estilo de narrar su propuesta por medio de irónicas y controversiales letras.

“Porque Chile es porno” (Cholomandinga) y “Zurkando” (Zurdaka)

Ambos discos son un referente local del trabajo ligado a sellos independientes nacionales, validándose como opción para gestionar música desde una trinchera más alternativa. Por medio de este camino se han forjado un espacio dentro de la escena penquista. Un ejemplo a seguir.

"Leyendas" del rock

El extracto de canciones que quizás define la historia del rock en estos últimos 40 años, fueron ejecutadas por Africa (Toto), Brain Damage (Pink Floyd) y Lemon (U2), bandas tributos que el 17 de noviembre se presentaron en el Gimnasio Municipal de Concepción pasadas las 21 horas. Aunque el margen de público fue escaso y el frío se sintió hasta los tobillos, a los asistentes sólo les importó corear aquellas canciones con olor a nostalgia.

Tributo a Toto
El titán musical que es considerado Toto, fue representado con elocuencia y sobriedad por la banda tributo (Africa), donde una de sus mayores virtudes fue enfrentar al reticente público penquista que asistió, al parecer, sin convicción durante la primera hora de concierto. Además, los músicos ajustaron su espectáculo a un repertorio compuesto por 12 canciones, las que fueron ejecutadas con precisión y sin desafinaciones. Cabe destacar, a los músicos, y la desequilibrante voz de Leonardo López quien a ratos parecía superar a Bobby Kimball. En la oportunidad interpretaron clásicos de cabecera como “Stop Loving you”, “Georgy Porgy” y “Africa”, entre otros. Profesionalismo puro.

Integrantes:

Claudio Farías (batería)
José Luis Ibacache (teclados)
Marcelo Poblete (bajo)
Leonardo Cornejo (guitarra)
Leonardo López (voz).
Linkea: http://www.africatoto.cl

Tributo a Pink Floyd
Para los que aún rememoran ese “gustito” a psicodélica facturado por Gilmour, Water y compañía, la banda santiaguina Brain Damage en su presentación fundamentó el trabajo que realizan desde el 2001, conjugando la sofisticación elegante y progresiva del sonido original con imágenes proyectadas en la pantalla circular. El pulso de la banda, calmada por anestesiantes himnos como “Time” y “Pigs on de Wing”, dio fin a su presentación con el clásico“Wish You Were Here” que fue coreado de proa a popa en recinto municipal. Una ovación segura.
Integrantes:
Marcelo Segovia (bateria)Rodrigo Novoa (guitarra)
Felipe Abrigo (teclado)
Alejandro Garrido (voz y guitarra)
Sebastián Muñoz (bajo),
Karen González y Constance Yaksic (coros).
Linkea: www.braindamage.cl

Tributo a U2
Para los integrantes de Lemon dejar el corazón en cada presentación es una constante que han ido repitiendo a lo largo de su trayectoria desde comenzaron el 2001. Hasta la finalización del show el público más comprometido con la banda y en especial con el carismático cantante Andy, coreó los clásicos de los irlandeses como “Where the Streets Have no Name” , “Sunday Bloody Sunday”, “With or Without You”, entre otras. Asimismo, destacaron por su propuesta ecléctica la cual es recogida de la tradición sonora de U2, para matizarla con decibeles propios.

Integrantes:

Marco (bateria)

Coke (guitarra y coros)

Emerson (bajista)

Andy (voz y guitarra).
Linkea: www.lemonweb.cl
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Publicado en el diario el Sur. (19/11/07) pag 23

El pulmón culinario penquista
Hace tres décadas el sushi comenzó su gran carrera hacia la masificación. Hoy su demanda en el mundo es enorme. En nuestro país existe cada día una mayor conciencia de sus bondades nutricionales. Su estética y sabor son parte de los sabores urbanos de Concepción, un síntoma que bombardea estómagos locales.

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Por Pedro Soto Palma

La tendencia culinaria que despierta el apetito de inquietos simpatizantes de la gastronomía nipona es el sushi. Directriz que comienza a encontrar su espacio en el parco paladar penquista. Este nuevo nicho gastronómico surgió en Concepción de la mano de los fundadores del sushi- bar “Sublime”, Claudio Opazo y Alejandro Marchand, quienes apostaron hace siete años a una nueva significación gastronómica.

La sushi-tendencia

El Administrador de “Sublime”, Leonardo Ruiz, afirmó que al ser los primeros en introducir el sushi en Concepción “nuestros clientes nos recuerdan porque hace siete años estamos en esto y además nos recuerdan por nuestro estilo”.
Otra propuesta de ribetes similares que también enfatizó en la caracterización nipona, es “Sushihana” donde destaca la calidad del servicio y del producto donde algunos de sus componentes (atún, por ejemplo) son traídos desde la Isla de Pascua.
Francisca Salgado, Gerente de la cadena que también está en Santiago, confirmó que el sushi es una nueva tendencia que comienza a entrar con fuerza en el mercado.
Sin embargo, señaló que los penquistas no se atreven a probar nuevos sabores por falta de conocimiento. “Pero de a poco el tema gastronómico se ha ido conociendo. Incluso hay personas que se han vuelto adictas. Vienen a comer todos los días”, dijo Salcedo.

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¿Qué es el sushi?

Es una comida fresca que contiene mariscos, pescados entre otros productos. Destaca por no tener ninguna intervención química y contribuye a una dieta sana. Es una comida equilibrada que cuenta con los tres grupos básicos de alimentos: proteínas, vegetales y carbohidratos.

La sushi-factoría
La comida rápida no es sólo chatarra, ya es un error calibrarlo así. Hace aproximadamente un año la cadena “Sushi Stop”, que cuenta con tres locales en Concepción, se dedica exclusivamente a ofrecer los productos nipones para llevar. El Administrador de la firma, Freddy Varas, señaló que pese a ser una comida un poco cara en relación a la calidad producto de otras ofertas en la ciudad, la cadena rápida ha apostado por los precios bajos. A pesar de lo anterior la oferta no ha sido la óptima. A su juicio las personas prefieren ir a comer parrilladas. Sin embargo, manifestó con dosis de optimismo que “el mercado repuntará”.
Otro referente en el tema es Andrés Martínez, chef y “sushiman o itamae” (denominación de las personas que se especializan por medio de estudios en la preparación del producto nipón), y quien además es uno de los principales responsables de introducir la “Cocina Fusión” en Concepción.
Martínez señaló que para preparar un buen sushi se deben seguir tres patrones. Primero hay tener productos frescos (buena higiene) y sabores propios del producto. En segundo lugar, el arroz debe ser compacto y por último, el roll debe ser firme.

Esnobistas culinarios

Consultado sobre del rubro culinario, asume una particular visión en relación a la comida japonesa. “Los lugares deben tener identidad propia, siempre vuelven a encantar cuando se ofrece algo que no pueden hacer casa”.
Martínez, utiliza el término “snob-culinario” para retratar el síntoma de consumo gastronómico que ha identificado. “Hay un determinado grupo de personas que marcan tendencia. Pertenecen a un círculo financiero y otros ligados a la cultura”.
Con matices sociológicos el chef explicó que cuando empieza a declinar este “fenómeno”, otro grupo comienza a frecuentar estos nichos culinarios, quienes, no están ligados a los segmentos mencionados por Martínez. No obstante, destacó que dicho síntoma no obedece a un tema socioeconómico sino más bien es una búsqueda constante de espacios por parte de estos segmentos.
Argumentación de la cual se desmarca Francisca Salgado, Gerente del Sushihana (Concepción), quien confirmó que el grupo objetivo al cual apunta el sushi-bar son clientes de preferencia ABC1. Opinión similar es la del administrador de “Sublime”, Leonardo Ruiz, quien manifestó que su segmento que apunta el sushi-bar que dirige es el mismo.

Reticencias al sabor nipón

Para la Chef Ejecutiva, Javiera Soto, la producción nipona aún no alcanza su auge debido a que todavía no existe una cultura muy desarrollada en Concepción en relación al tema. En gran medida se debe a que las personas son muy reticentes a probar nuevos sabores y a que Concepción no es una plaza turística por lo que hay mucho intercambio entre personas y culturas. “Es la gente de afuera que trae nuevos gustos”, sentenció.
Paralelamente, para la Antropóloga y especialista en Antropología Médica, Carla Donoso, señaló que la irrupción de comidas foráneas como el sushi se debe (en gran medida) al proceso de globalización y a la aculturación. Término que describe la profesional como “la interacción de diferentes culturas en mismo contexto”.
En referencia al producto nipón dijo que consumir sushi se debe al deseo de estar conectado a un vínculo de otra cultura, “contacto que se expande para obtener un bien de prestigio”, señaló la antropóloga.
¿Será que el paladar penquista no quiere someterse a sabores foráneos? ¿O dicha tendencia culinaria es sólo una moda? ¿O tal vez ha llegado para quedarse? Preguntas que el tiempo intentará responder este "síntoma global" que respira en los poros sociales.

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Linkea

www.sushiknights.org
www.comidajaponesa.cl
www.directoalpaladar.comwww.sublime.cl
www.sushihana.cl